Tita Parra Trío presentó “Canciones porque estamos vivos” en Museo Violeta Parra

Este sábado 20, Tita Parra, nieta de Violeta, autora, compositora e intérprete de música popular, presentó el concierto “Canciones porque estamos vivos”, junto a los músicos Greco Acuña (Percusión) y Saulo Cruz de Oliveira (Piano y Trombón).

La artista presentó un espectáculo dedicado a su hijo Antar, a quien recuerda a nueve años de su partida con nuevas canciones que estarán contenidas en su próximo disco. “En este viaje y movimiento incesante por la tierra, más allá de la vida y la muerte, de alegrías y pesares que van y vienen, estamos vivos, milagro día tras día. Cantamos para embellecer y celebrar la vida, para transformarla en mayor conciencia. Hacemos homenaje al pueblo Mapuche, a mujeres, profesores, estudiantes, luchadores incansables, a la tierra y los elementos. A Antar Parra y su bella presencia al pasar por este mundo”, sostiene Tita Parra.

 


Libro rescata centésimas originales de Violeta Parra

“Centésimas del Alma” es un proyecto creado por el Museo Violeta Parra y realizado por Ediciones Biblioteca Nacional. Su lanzamiento se realizará el 26 de julio.

A fines de 2017, el ingeniero Miroslav Skármeta, amigo de Violeta Parra, donó una serie de manuscritos originales al Museo que cautela la obra y el patrimonio de la cantautora. En las páginas de ese valioso material, que él recibió como regalo directo de la artista, se encontraban las “Centésimas del Alma”, que datan de comienzos de la década de 1960 y que, hasta ahora, no estaban contenidas en un documento que sustentara su concepción íntegra.

El Museo Violeta Parra gestionó un proyecto para publicar y entregar estas creaciones a la comunidad con la colaboración de la Fundación Violeta Parra. Ediciones Biblioteca Nacional estuvo a cargo de desarrollar la publicación. Este proceso se realizó tras la digitalización y conservación de los manuscritos por parte del museo.

El libro presenta la transcripción y edición facsimilar de estos textos desconocidos hasta ahora. También incluye imágenes de los manuscritos originales y un estudio introductorio, a modo de prólogo, del investigador Diego del Pozo.

“Hoy tenemos un documento que avala y preserva la creación de Violeta Parra. Un registro único y valioso que procede de una generosa donación. La publicación de este proyecto realza la importancia de que exista una institución que incentiva a los donantes a dejar sus tesoros y que asegura la preservación de estas obras”, señala Cecilia García-Huidobro, Directora del Museo Violeta Parra.

La ceremonia de lanzamiento del libro “Centésimas del Alma” se realizará el viernes 26 de julio, a las 12:00 horas, en la Sala Antar del Museo Violeta Parra.

Viernes 26 de julio/12:00 horas/Sala Antar 

Entrada liberada, previa inscripción aquí

 

 


Museo Violeta Parra abrió actividades conmemorativas del centenario del nacimiento de Raquel Barros

12 canciones fueron parte de este homenaje a realizado el sábado 13.

La Agrupación Folklórica Chilena Raquel Barros lideró el homenaje a los 100 años del nacimiento de su fundadora, este sábado 13 de julio, en la Sala Antar del Museo Violeta Parra. Esta es la primera actividad realizada en el contexto del año del centenario de la destacada folclorista (2 de diciembre de 1919), una de las figuras fundamentales de la investigación y difusión del folclore en Chile, fallecida en el año 2014.

“La idea es hacer un reconocimiento a Raquel en sus distintos ámbitos y celebrar los 100 años de su natalicio. Ha sido investigadora, profesora, dueña de casa. Ha sido un honor llevar su nombre durante todos estos años”, señaló Florángel Oberg, directora de la Agrupación Folklórica Chilena Raquel Barros. El homenaje incluyó la presentación de 12 canciones en vivo intercaladas por espectáculos de danza.

Raquel Barros Aldunate, fue intérprete, recopiladora, profesora, directora de conjuntos, autora de ensayos y libros. Con una profunda dedicación a las tradiciones del país, en 1952 fundó la agrupación folklórica que lleva su nombre y fue parte de del Instituto de Investigaciones Musicales de la Universidad de Chile desde 1958.

Sábado 13 de julio / 16:00 horas / Sala Antar

Avenida Vicuña Mackenna 37, Santiago

Entrada liberada previa inscripción aquí.

 

 

 


Los Meta y Ponga llegaron al Ciclo de Cuecas del Museo Violeta Parra

La agrupación, formada en 2011, se presentó el sábado 6 de junio en la explanada del museo.

Hace ocho años y con una formación de cinco músicos inspirados en el sonido de la cueca chilenera, Los Meta y Ponga comenzaron un recorrido musical que se ha consolidado exitosamente en el tiempo. La agrupación, que basa su estilo en el canto de grandes exponentes del barrio Estación Central, debutó en el Ciclo de Cuecas del Museo Violeta Parra el pasado sábado 6 de junio.

“El espectáculo que presentaremos está basado totalmente en nuestras dos producciones, ‘Con Caldo y Papas’ y ‘Con el Alma en la Carpeta’. Queremos plasmar el sabor tradicional de la cueca de la zona centro en su fórmula y sus instrumentos”, explicó la banda. El concierto, abierto a todo público, incluirá la ejecución de piano, contrabajo, acordeón, guitarra y pandero.

Los Meta y Ponga cuentan con dos discos, lanzados en 2014 y 2018. También han participado en masivos eventos como el Festival del Huaso de Olmué (competencia), la Cumbre Guachaca y las Ferias Costumbristas de Chiloé.

“Para Los Meta y Ponga es un honor tener la oportunidad de mostrar nuestro trabajo  en un espacio que mantiene vivo el legado de Violeta Parra, una gran inspiradora y referente para el país y el mundo en la historia del folclore”, señaló la agrupación.


Beatriz Pichi Malen homenajeó a los pueblos originarios en Museo Violeta Parra

La cantante argentina, de origen mapuche, se presentó este sábado en la Sala Antar.

“Violeta Parra es atemporal y estar allí en un espacio con su energía, con su fuerza, es conectarme con aquello que nos dio y con el presente también. Aquella mujer, aquella alta voz, supo ver un poco más allá de todos los comunes y mortales que somos, en el sentido de la pintura, la escritura, la poesía, el cantar, el componer. Su cuerpo era pequeño para todas las Violetas que habitaban en sí misma”, expresó la cantautora Beatriz Pichi Malén, en relación a la presentación que realizó este sábado 29 de junio en el Museo Violeta Parra.

La artista de origen mapuche llegó a la Sala Antar del museo con un concierto que se enfocó en el legado de los pueblos originarios. “Voy a ofrecer una presentación que tiene que ver con la celebración del regreso de la luz para todos los pueblos de esta parte del continente. No es un recital más, sino que tiene que ver con este regreso que volvemos a tener acercándonos al sol. Mostraré un surtido de canciones, en su mayoría en lengua mapuche, pero también recreando otras voces como tehuelche, aymara y selknam”, explicó antes del concierto.

Beatriz Pichi Malen ha destacado por una elogiada trayectoria musical que releva y rescata el valor de la cultura mapuche. Su concierto en Museo Violeta Parra agotó los cupos el mismo día en que se liberó la inscripción.


Cerca de 1.300 personas participaron del Año Nuevo Mapuche en Museo Violeta Parra

La celebración de We Tripantu en el museo fue encabezada por el kimche (sabio de la palabra) José Llancafil Cayul y la cantautora Luisa Astorga.

Un masivo interés en el público concitó la celebración del We Tripantu en Museo Violeta Parra. La ceremonia de Año Nuevo Mapuche congregó a más de 1.280 personas, la tarde de este sábado, en la explanada del recinto para contemplar y conocer esta tradición del pueblo mapuche.
En su tercera versión (antes se realizó en 2017 y 2018), la rogativa estuvo a cargo del kimche (sabio de la palabra) José Llancafil Cayul, poeta y orador de Carahue con más de 30 años de trayectoria cultural y literaria. También se realizó la tradicional danza del rehué acompañada de instumentos en vivo como trutruca, cultrún y trompe. La actividad cerró con un purrún (danza grupal) abierto al público, que congregó a más de 100 de los asistentes. Finalmente, la cantautora Estela Astorga hizo una bendición a la Sala La Jardinera del museo.
“La celebración del We Tripantu en Museo Violeta Parra se enmarca en la cercana y estrecha relación que tuvo la artista nacional con el pueblo mapuche”, señala Cecilia García-Huidobro, Directora del Museo Violeta Parra. “Su trabajo con la machi María Painén y sus estadías en Lautaro, Millelche, Rucahue o Labranza, influyeron poderosamente en su música y poesía, por lo que el museo es un espacio validado y pertinente para la realizar esta significativa ceremonia”, agrega la Directora.
En el marco del Día de los Pueblos Indígenas, este domingo el Museo Violeta Parra exhibirá dos funciones gratuitas de la 13° Muestra de Cine+Video Indígena: un programa infantil (12:00 horas) y un programa especial sobre pueblo mapuche (16:00 horas).

 


Museo Violeta Parra celebró la Noche de San Juan con canto a lo poeta y ritos tradicionales

La institución rememora esta importante fiesta ligada al campo chileno.

En 2017, el Museo Violeta Parra realizó por primera vez la conmemoración de la Noche de San Juan y congregó a cientos de personas en la explanada para una jornada de celebración y recuperación de esta fiesta tradicional. La actividad se repitió exitosamente al año siguiente y este 2019 también fue parte de la programación anual del museo.

La Noche de San Juan se celebró este domingo 23 de junio, en la explanada. La jornada comenzó con las palabras de Soledad Manterola, presidenta de la Corporación Cultural Fidel Sepúlveda Llanos. Siguió con una rueda de canto a lo divino, dedicado a San Juan Bautista, con los músicos Francisco Astorga, Myriam Arancibia y Alexis Yáñez, quienes también interpretaron décimas a lo humano.

El público participó de los ritos propios de esta fiesta y de la creación culinaria del Museo Violeta Parra: las empanadas de estofado de San Juan.

“La Noche de San Juan conserva la tradición arraigada en el campo chileno y es una muestra de nuestra identidad. Como institución, tenemos el objetivo y la misión de rescatar, expandir y sostener las expresiones populares”, señala Cecilia García-Huidobro, Directora del Museo Violeta Parra.

 


Museo Violeta Parra tuvo programación especial para celebrar el Día del Padre

Talleres gastronómicos, un concierto en vivo, visitas mediadas musicalizadas y la proyección del documental “Unfinished Plan: El camino de Alain Johannes” integraron la programación.

Cinco actividades de carácter familiar y cultural fueron parte del programa especial que presentó el Museo Violeta Parra, en conmemoración del Día del Padre. La institución preparó una serie de actividades gratuitas para que los hijos asistieran al museo junto a sus progenitores y familiares el sábado 15 y el domingo 16 de junio.

La cartelera abrió con el Taller de Galletas para mi Taita, que invitó a los participantes a preparar galletas artesanales con ingredientes saludables y frutos secos de especies producidas en Chile. La actividad se realizó el sábado, a las 15:00 horas. Al día siguiente se dictó el Taller de Churrascas para mi Taita, en el mismo horario, con un llamado a cocinar y degustar este tipo de pan casero hecho con harina y aceite.

La jornada del sábado también contó con el concierto del folclorista Miguel Cariaga, quien presentó un recorrido por la trayectoria de Violeta Parra con instrumentos como guitarra, cuatro, charango,  cultrún y arpa. Entrada liberada previa reserva mediante un formulario en el sitio web.

Para el domingo, en tanto, se desarrolló una visita mediada musical, donde el recorrido por las salas del museo estuvo acompañado por la interpretación en vivo de canciones de Violeta Parra.

La jornada del Día del Padre concluyó con la historia de uno de los músicos más influyentes del rock de los últimos años. Como parte del Ciclo Miradoc, el museo emitirá el documental “Unfinished Plan: El camino de Alain Johannes”, que narra la vida del destacado músico chileno tras la muerte de su esposa.


Miguel Cariaga presentó un recorrido musical por la vida artística de Violeta Parra

Este sábado 15 de junio, el folclorista Miguel Cariaga se presentó en el Museo Violeta Parra, haciendo un interesante recorrido por la trayectoria de Violeta, concentrado en tres etapas de su vida artística: la recopilación tierra y raíz, el crecimiento y desarrollo creativo y, finalmente, su compromiso social.

El espectáculo combinó lo musical, ejecutando instrumentos como guitarra, cuatro, charango, cultrún y arpa, con relatos de anécdotas y versos. Miguel manifiestó que la música de Violeta e Isabel Parra han sido, desde sus inicios, una profunda fuente de inspiración. También expresa la importancia que representa para él presentarse en la Sala Antar del museo.

“Me estremece pensar en lo vivido y en esta puerta que se me abre generosa, respetuosa, limpia y hasta luminosa. Es como lo he dicho muchas veces, un examen de grado, oficialmente asumir que soy profesional después de tantos años de estudio. Gracias Violeta, porque me abres tu casa y me recibes con tus canciones”, señaló Miguel Cariaga.

 

 


Museo Violeta Parra inauguró proyecto “Canciones que se pintan” con 25 agrupaciones participantes

Entre el 26 de marzo y el 15 de mayo, un total de 25 agrupaciones desarrollaron, a través del arte mural, cuadros de gran formato en la explanada del Museo Violeta Parra. Estas obras estuvieron inspiradas en canciones de la artista chilena con el objetivo de dar a conocer su legado musical y de realizar un homenaje visual a sus composiciones.

“Canciones que se pintan” contó con la participación de diferentes grupos representativos de la diversidad de visitantes del museo, como agrupaciones ciudadanas, establecimientos educacionales públicos y privados, organizaciones sociales, personas en situación de discapacidad y voluntarios del museo.

Ahora, tras finalizar el proceso de creación, se realizó una ceremonia de inauguración de las 25 obras que actualmente se exhiben en la explanada del recinto, el pasado sábado 8 de junio. La actividad fue abierta a todo público y contó con la participación de los artistas e instituciones que trabajaron en el proyecto.

También se presentó un espectáculo de danza de la corporación Renacer, un ensamble electro-acústico del Colegio Artístico Salvador, un mensaje a cargo del Centro Creativo de Inclusión de MAVI y una presentación de la agrupación cultural Legua York.

“Violeta Parra señaló que sus arpilleras son como ‘canciones que se pintan’, por eso quisimos tomar ese concepto como eje curatorial para este proyecto. Su obra trasciende en el tiempo y el valioso trabajo que realizaron los 25 grupos participantes mantiene vivo ese legado con interpretaciones sensibles, cargadas de color y ancladas a nuestra realidad social. Estas nuevas obras, que generan una conexión directa y emotiva con el público, amplían nuestra colección con un alto nivel artístico”, planteó Cecilia García-Huidobro, Directora del Museo Violeta Parra.

El proyecto “Canciones que se pintan” refleja el objetivo del museo de acercarse a la gente, permitir el intercambio artístico con el público y entregar un espacio a diversas agrupaciones. Las obras fueron desarrolladas por grupos de Red Chilena contra la Violencia hacia las Mujeres, Centro Metropolitano Norte Til Til de SENAME, Jardín Infantil Mujeres de Chile de Fundación INTEGRA, Colectivo Brigada Ramona Parra, Colectiva La Perra Negra (UMCE), Mujeres Arpilleristas del Museo La Ligua, Colegio Amaranta de Fundación Selenna, Unidades Muralistas Luchador Ernesto Miranda (UMLEM),  Colectivo Mitosis de Balmaceda Arte Joven, Renacer Padres en Duelo, Colegio Santa Lucía de Fundación Luz, Colegio Artístico Salvador, CREAD Galvarino de SENAME, Liceo Artístico Guillermo Gronemeyer de Quilpué, Agrupación Cultural Legua York, Fundación Víctor Jara, Vecinos del barrio San Borja, Centro Creativo de Inclusión de MAVI, Voluntariado Museo Violeta Parra 2019, Cultiva, Instituto Nacional, Newen Wakolda, Asociación CREA, Flor de Arte de COANIL y Liceo Experimental Artístico.