Diversa oferta de talleres gratuitos en Museo Violeta Parra durante febrero

El Área Educativa del Museo abre la inscripción al público para participar de actividades artísticas, textiles y gastronómicas relacionadas con las composiciones y la vida de Violeta Parra.

Una atractiva oferta de talleres gratuitos para niños y adultos integrará nuestra programación para todos los sábados de febrero. Las actividades, desarrolladas por el Área de Educación, se enfocarán en acercar el legado visual y musical de Violeta Parra a través de programas interactivos que fomentan el aprendizaje de distintas técnicas artísticas.
La propuesta comienza el sábado 2 de febrero con el Taller de Helados Herbales, donde los participantes conocerán las hierbas domésticas de nuestra sala La Jardinera para luego crear sus propios helados combinados con frutas de la estación.
Una semana después, como panorama previo al Día del Amor, el Taller de Tarjetas en Relieve: Si me quiere mucho, poquito o nada (sábado 9) entregará herramientas para confeccionar tarjetas tridimensionales con variados elementos e inspiradas en las canciones de amor y desamor de Violeta Parra
El 16 de febrero, los participantes inscritos en el Taller de Prendedores: "Las aves de Violeta” podrán crear sus propios prendedores con fieltro, lentejuelas y retazos textiles tras identificar las aves presentes en las canciones de la cantautora nacional.
Para el último sábado del mes (23 de febrero) está programado el Taller de Alfiletero: Cactus que no pinchan, que busca instruir sobre las especies más comunes de la flora nacional a través de figuras textiles confeccionadas con fieltro, hilo perlé y algodón.
“Los talleres son una alternativa para adentrarse en la vida y obra de Violeta Parra, disfrutando algunas horas en el museo. Invitamos a nuestro público a escapar del calor y explorar sus habilidades manuales en un grato ambiente.”.
El público puede acceder a los talleres de forma gratuita, previa inscripción llamando al + 56 2 23554648. Cupos limitados.

Taller de Helados Herbales
Fecha: Sábado 2 de febrero.
Horario: 15:00 a 17:30 horas.
Edad: Desde los 6 años.

Taller de Tarjetas en Relieve: Si me quiere mucho, poquito o nada
Fecha: Sábado 9 de febrero.
Horario: 15:00 a 17:30 horas
Edad: Desde los 8 años.

Taller de Prendedores: "Las aves de Violeta"
Fecha: Sábado 16 de febrero.
Horario: 15:00 a 17:30 horas
Edad: Desde los 10 años.

Taller de Alfiletero: Cactus que no pinchan
Fecha: Sábado 23 de febrero.
Horario: 15:00 a 17.30 horas
Edad: Desde los 10 años.


Museo Violeta Parra lamenta rayado que dañó mural de su frontis

Durante la noche de este martes 22 de enero, el mural del frontis del Museo Violeta Parra, diseñado por el artista visual Basco Vazko, fue dañado con un graffiti de letras y dibujos sobre la pintura de la obra.

La Directora del Museo, Cecilia García-Hudobro, señala: "Con mucho cariño, hemos realizado un mural a la calle, inspirado en la obra de Violeta Parra y pintado  por un destacado artista nacional. Sentimos mucho este daño, que falta el respeto a Violeta Parra, a Basco Vazko y al público que nos visita. Limpiaremos cada vez que esto ocurra, pero el original siempre se verá perjudicado". La conservadora del Museo, Ana Anselmo, realizó hoy el trabajo de limpieza y restauración de esta pieza.

El mural se realizó en 2017 por Basco Vazko —artista que ha destacado por su conocimiento del arte callejero y ha expuesto su trabajo en China, Estados Unidos y Europa— con la colaboración del curador Paul Birke de la Galería Die Ecke.


Diego Lorenzini abrió su temporada 2019 en Museo Violeta Parra

El músico, dibujante y trovador retrofuturista realizó su primer recital de 2019 el sábado 19 de enero, a las 16:00 horas, en la Sala Antar del Museo. Las inscripciones para este espectáculo gratuito se liberaron el lunes previo a su show y se agotaron en solo 20 minutos.

El recital, catalogado como un formato íntimo, interactivo y extendido, contó con el respaldo del escuadrón cultural Capitán Cobalto y el sello Uva Robot, dedicado a producir y difundir canciones realizadas por gente que no se dedica a la música profesionalmente.

Diego Lorenzini ha editado un EP y los discos Trenzas ad honorem (2013) y PINO (2016). Además, es vocalista y compositor de la banda de música no-experimental VariosArtistas y Tus Amigos. El dibujante y músico talquino es uno de los cantautores jóvenes más interesantes de los últimos años. Sus canciones se destacan por el cuidado trabajo lírico y la mezcla de ironía, nostalgia e identidad contemporánea. Estas características artísticas lo han posicionado con una alta recepción de la crítica especializada y con el respaldo de una audiencia fiel y entusiasta.

Sábado 19 de enero / 16:00 horas / Sala Antar


Presentan libro “Violeta Parra. Tres discos autorales” en el museo dedicado a la artista

“Siempre hay un detalle, algo escondido en una canción, un giro melódico nuevo que uno descubre de la obra de Violeta Parra. Siempre la propia vida va resignificando muchos de aquellos versos de una manera renovada, sencilla e inmediata. Este libro refleja, sobre todo, un acto de amor, cariño y agradecimiento por su trabajo”, expresó este martes 15 de enero el cantautor nacional Manuel García, en la presentación del libro “Violeta Parra. Tres discos autorales”, que se realizó en la Sala Antar del museo dedicado a la artista.

El evento congregó a cerca de 100 personas y el panel de presentación fue encabezado por el musicólogo y editor del material, Juan Pablo González; el representante de la SCD, Mario Rojas, y el propio Manuel García, quien estuvo a cargo de escribir el prólogo de esta publicación. La jornada también contó con la presencia de Isabel Parra, quien dio la bienvenida a los asistentes; de la directora del Museo Violeta Parra, Cecilia García-Huidobro; el rector de la Universidad Alberto Hurtado, Eduardo Silva Arévalo; y el director de la SCD, Juan Antonio Durán.

El cierre de la presentación estuvo a cargo de Tita Parra, quien interpretó cuatro canciones en homenaje a su abuela: “Casamiento de negros”, “El ring del angelito”, “La pericona” y “Arauco tiene una pena”.

El libro fue editado en conjunto por la SCD, la Universidad Alberto Hurtado y la Fundación Violeta Parra. El material ofrece una transcripción completa de los tres últimos discos autorales de Violeta Parra: “Recordando a Chile – Una Chilena en París” (1965), “Las Últimas Composiciones” (1966) y “Canciones reencontradas en París” (1971).

“Violeta Parra. Tres discos autorales” está disponible en la tienda del Museo.


Senadora Yasna Provoste recorrió el Museo Violeta Parra

La Presidenta de la Comisión de Educación y Cultura del Senado visitó ayer las instalaciones del Museo junto a su equipo. La Senadora conoció las salas dedicadas a la obra musical, textil y pictórica de Violeta Parra en un recorrido mediado por la directora Cecilia García-Huidobro.

“Este museo es un gran espacio para hacer realidad el acceso a la cultura”, expresó en un mensaje que dejó en el libro de visitas. Al finalizar su recorrido también manifestó su interés en realizar futuras colaboraciones con el Museo.


Chalanes del Amor presentaron el recital “Zafarranchicos. Ritmos de América Latina para toda la familia”

Con más de 15 años de trayectoria —en los que han recorrido países como México, Chile, Argentina, Brasil, Francia, España, Suiza, Suecia y Alemania— los Chalanes del Amor presentaron un espectáculo con canciones originales y del repertorio popular.

En la Sala Antar del Museo Violeta Parra, los músicos ofrecieron un viaje musical por el continente, con la interpretación de ritmos como el huayno, changüí, cueca, son jarocho o la conga, abordando también algunos temas compuestos por niñas y niños de México

Sábado 12 de enero / 16:00 horas / Sala Antar
Avenida Vicuña Mackenna 37, Santiago

 

 


Museo Violeta Parra despidió 2018 con recital visual de Diego Noguera y CHECA

El compositor, productor musical, actor y director teatral Diego Noguera, ofreció un recital gratuito el sábado 29 de diciembre a las 16:00 horas, en el que presentó su último disco, compuesto “bajo la influencia” de Violeta Parra.

A partir de la música que Noguera creó para el montaje coreográfico “Violeta”, coproducción de Fundación CorpArtes y Balmaceda Arte Joven, dirigido por Elizabeth Rodríguez, el compositor comenzó una profunda investigación de la música y la vida de Violeta Parra. Así nace "Soñé que iba a dormir bien".

El hijo de Héctor Noguera presentó su espectáculo junto a la artista visual Cecilia Checa Ríos, con quien generó una experiencia auditiva y visual.

Ver galería de imágenes

Sobre los artistas

Diego Noguera es un compositor y productor musical nacido en Santiago de Chile. Ha compuesto música para más de 40 obras de teatro, cine y danza, trabajando con directores como Marcelo Alonso, Cristián Plana, Manuela Infante, Héctor Noguera, Jose Vidal, Alejandro Moreno y Elizabeth Rodríguez, entre otros.

En agosto de 2015 estrena su primera obra para orquesta y electrónica en el Teatro Municipal de Santiago, para una coreografía de José Vidal. Luego, con la misma compañía de danza, estrena “Matilde” en CorpArtes (2016) y “Ecosistema” en la Plaza de la Constitución (2018).

También ha actuado en cine, televisión y teatro; películas como “Turistas” (2009) y “Bonsái” (2012), series como “Sudamerican Rockers” y “Algo habrán hecho”. Este año, compuso la música y participó del concierto hablado y electrónico “Idomeneo”, junto a la actriz Paulina García y bajo la dirección de Manuela Infante.

Cecilia Checa Ríos nació en Córdoba, Argentina. Trabaja como artista visual, VJ y coordinadora de programación y producción general en NAVE, centro de creación y residencia. Desde 2014 trabaja en la investigación y creación de distintas instancias visuales y lumínicas, manipulando la espacialidad e incorporando la materialidad in situ como parte de la construcción del estímulo.

Actualmente realiza el Magíster en Artes Mediales en la Universidad de Chile y desarrolla una investigación en torno a la autonomía performática del lenguaje escenográfico y espacial.


Álvaro Hoppe repasó su obra fotográfica en el Museo Violeta Parra

El periodista fue el séptimo invitado al Ciclo Pupila de Águila, que se desarrolló el miércoles 19 de diciembre en la Sala Antar del museo ubicado en Vicuña Mackenna 37.

En su primer año de realización, el Ciclo Pupila de Águila, que releva el trabajo fotográfico en torno a la identidad chilena, se consolidó como una plataforma única en que los artistas de la imagen abordan su trabajo en un encuentro gratuito con el público.

La última sesión de 2018 tuvo como protagonista al fotógrafo, documentalista, periodista y docente Álvaro Hoppe, figura clave en la labor de retratar a la sociedad chilena en la década de los 80. Así, se sumó a Kena Lorenzini, Luis Navarro, Jorge Brantmayer, Marcelo Montealegre , Francisco Bermejo y Zaida González, autores que ya participaron de este encuentro.

Hoppe (1956), quien además es uno de los protagonistas del documental “La Ciudad de los Fotógrafos”, que retrata el rol de la Asociación de Fotógrafos Independientes en la dictadura, llegó al museo a revelar detalles de su obra fotográfica, que ha expuesto en Argentina, Ecuador, Colombia, Estados Unidos, Italia, España, Suecia, Marruecos, Alemania y Chile.

“De lo primero que me gustaría hablar en esta oportunidad es de mi relación con Violeta Parra. Recuerdo que cuando era chico mi madre me llevaba a la Feria de Artes Plásticas del Parque Forestal, ahí la vi por primera vez y me marcó para siempre”, recordó el alabado autor, quien ha recibido los premios Ansel Adams (2003), Altazor (2004) y Fotografía de Humor del semanario The Clinic (2005).

El fotógrafo, quien desarrolla el género del reportaje concentrándose principalmente en el medio urbano, también adelantó que “hablaré de mi paso por la AFI, la Asociación de Fotógrafos Independientes, que fue una verdadera escuela para mí. También me gustaría poder hablar de estética y ética: del paso de la fotografía análoga a la digital y de cómo ahora vivimos en una vorágine de imágenes”, dijo.

Sobre el autor

Álvaro Hoppe nació en Santiago el 7 de julio de 1956. Realizó estudios en la Escuela de Foto Arte, siguió la cátedra de fotoperiodismo en la Escuela de Periodismo de la Pontificia Universidad Católica, se integró al taller de Fotografía Periodística Latinoamericana en la ciudad de La Plata, Argentina, y asistió también al Taller de Color impartido por Eugenio Dittborn.

Desde 1984 se ha desempeñado como colaborador de instituciones como el Arzobispado de Santiago, y de revistas como Mensaje, APSI y del diario electrónico El Mostrador. Entre 1989 y 1993 fue editor fotográfico de la revista Página Abierta. Actualmente ejerce la docencia en diversos institutos y universidades.

Miércoles 19 de diciembre / 16:00 horas / Sala Antar
Avenida Vicuña Mackenna 37, metro Baquedano
Entrada liberada


Documental con archivos inéditos de Rapa Nui se presentó en el Museo Violeta Parra

“Tierra sola”, dirigido por Tiziana Panizza, se exhibió el 25 de noviembre a las 16:00 horas, en el marco de las celebraciones del Mes del Cine Chileno.

¿Dónde iría un fugitivo en la isla más remota del planeta? Esta es la pregunta que se hace la realizadora chilena Tiziana Panizza en “Tierra sola”, documental producido por Macarena Fernández y Soledad Silva, que registra la vida de los presos y gendarmes de la cárcel de Rapa Nui, narrando aspectos desconocidos de la historia de su pueblo.

La cinta se exhibió este 25 de noviembre a las 16:00 horas en la Sala Antar del museo, en el marco del Ciclo Chiledoc y de las celebraciones del Mes del Cine Chileno, que se festeja durante noviembre.

“´Tierra sola´ es una observación de la cárcel de Rapa Nui y, al mismo tiempo, una revisión de su pasado como un lugar que fue una especie de cárcel para sus habitantes. Descubrimos que la isla había sido arrendada a una hacienda ovejera inglesa y que sus habitantes fueron relegados en su propio pueblo, sin permiso para circular por su territorio y sin los derechos fundamentales de cualquier ciudadano chileno”, señala su directora.

“Tierra sola” también narra la historia de los abuelos de Rapa Nui que sobrevivieron tras fugarse de la isla en frágiles embarcaciones, buscando mejores condiciones de vida. Ellos cuentan cómo fue su fuga y cómo sobrevivieron más de 50 días en alta mar; testimonios que para la realizadora son el corazón de la película.

El documental tuvo su estreno mundial en el prestigioso festival suizo Visions du Réel en 2017 y llegó al Museo Violeta Parra con varios premios, como el primer lugar en la Competencia Chilena en el VI Festival Internacional de Cine de Antofagasta, Mejor Largometraje Chileno en FICVALDIVIA24, el Premio Especial de la Prensa en FECICH10, participaciones en la séptima versión del festival Márgenes Cine: Premios Numax, mención especial del jurado en el festival Márgenes Cine, España y Festival Internacional de Cine Documental “Encuentros del Otro Cine” EDOC 2018.

Documental “Tierra sola”, dirigido por Tiziana Panizza (Ciclo CHILEDOC)
Domingo 25 de noviembre / 16:00 horas / Sala Antar
Entrada liberada


Museo Violeta Parra reunió a más de 100 jóvenes artistas en el primer encuentro musical “Me gustan los estudiantes"

Seis establecimientos educacionales, de las regiones Metropolitana y de Valparaíso, se presentaron en recitales gratuitos en el principal escenario del museo.

“Me gustan los estudiantes, porque son la levadura, del pan que saldrá del horno, con toda su sabrosura”. La frase es de la canción “Me gustan los estudiantes”, de Violeta Parra, y demuestra la admiración que la autora tenía por las nuevas generaciones y toda la energía de la juventud.

Inspirados en este pensamiento, y con el objetivo de apoyar y reconocer el desarrollo musical en los establecimientos de la educación pública, el Museo Violeta Parra realizó el Primer Encuentro “Me gustan los estudiantes”.

Por tres días, el museo albergó el talento joven de seis agrupaciones que fueron seleccionadas para presentarse en la Sala Antar, donde cada semana cientos de personas aplauden a artistas nacionales y extranjeros. De esta manera, 120 jóvenes artistas pasaron por el principal escenario del museo.

En agosto pasado, el museo lanzó la convocatoria para agrupaciones conformadas por estudiantes de cualquier establecimiento público de Chile. El jurado, compuesto por Cecilia García-Huidobro, Directora del Museo Violeta Parra; Esteban Torres, Jefe de Educación, Mediación y Audiencias; y Pía Figueroa, representante de la Dirección de Asuntos Culturales del Ministerio de Relaciones Exteriores, eligió a los seis seleccionados. Cada conjunto recibió un galvano y una guitarra como reconocimiento por su trabajo.

Los participantes

El encuentro comenzó el martes 20 de noviembre al mediodía con la presentación de la Banda Estación, agrupación apadrinada por Los Jaivas, compuesta por estudiantes y ex escolares de Estación Central. El mismo día, se presentó el Coro Femenino del Liceo Rosa Ester Alessandri Rodríguez, agrupación creada en 1996 y dirigida por la profesora Patricia Bustamante Reynaud.

El miércoles 21 de noviembre fue el turno del Coro del Liceo 1 Javiera Carrera, agrupación conformada por niñas de todos los niveles del liceo de la comuna de Santiago. Ese día también se presentó el Conjunto Folclórico del Instituto Nacional, agrupación compuesta por estudiantes y profesores, en extensión con otros liceos de la comuna de Santiago.

Finalmente, el jueves 22 de noviembre se presentó el Ensamble Latinoamericano Víctor Jara del Colegio Sol de Illimani, dirigido por los profesores Paulo Albornoz y Patricio García. El encuentro culminó con la visita del Coro del Liceo Bicentenario de Valparaíso.