Diego Lorenzini abre su temporada 2019 en Museo Violeta Parra

El músico, dibujante y trovador retrofuturista realizará su primer recital de 2019 este sábado 19 de enero, a las 16:00 horas, en la Sala Antar del Museo. Las inscripciones para este espectáculo gratuito se liberaron el lunes pasado y se agotaron en solo 20 minutos.

El recital, catalogado como un formato íntimo, interactivo y extendido, cuenta con el respaldo del escuadrón cultural Capitán Cobalto y el sello Uva Robot, dedicado a producir y difundir canciones realizadas por gente que no se dedica a la música profesionalmente.

Diego Lorenzini ha editado un EP y los discos Trenzas ad honorem (2013) y PINO (2016). Además, es vocalista y compositor de la banda de música no-experimental VariosArtistas y Tus Amigos. El dibujante y músico talquino es uno de los cantautores jóvenes más interesantes de los últimos años. Sus canciones se destacan por el cuidado trabajo lírico y la mezcla de ironía, nostalgia e identidad contemporánea. Estas características artísticas lo han posicionado con una alta recepción de la crítica especializada y con el respaldo de una audiencia fiel y entusiasta.

Sábado 19 de enero / 16:00 horas / Sala Antar
Avenida Vicuña Mackenna 37, Santiago.
Cupos Agotados.


Presentan libro “Violeta Parra. Tres discos autorales” en el museo dedicado a la artista

“Siempre hay un detalle, algo escondido en una canción, un giro melódico nuevo que uno descubre de la obra de Violeta Parra. Siempre la propia vida va resignificando muchos de aquellos versos de una manera renovada, sencilla e inmediata. Este libro refleja, sobre todo, un acto de amor, cariño y agradecimiento por su trabajo”, expresó este martes 15 de enero el cantautor nacional Manuel García, en la presentación del libro “Violeta Parra. Tres discos autorales”, que se realizó en la Sala Antar del museo dedicado a la artista.

El evento congregó a cerca de 100 personas y el panel de presentación fue encabezado por el musicólogo y editor del material, Juan Pablo González; el representante de la SCD, Mario Rojas, y el propio Manuel García, quien estuvo a cargo de escribir el prólogo de esta publicación. La jornada también contó con la presencia de Isabel Parra, quien dio la bienvenida a los asistentes; de la directora del Museo Violeta Parra, Cecilia García-Huidobro; el rector de la Universidad Alberto Hurtado, Eduardo Silva Arévalo; y el director de la SCD, Juan Antonio Durán.

El cierre de la presentación estuvo a cargo de Tita Parra, quien interpretó cuatro canciones en homenaje a su abuela: “Casamiento de negros”, “El ring del angelito”, “La pericona” y “Arauco tiene una pena”.

El libro fue editado en conjunto por la SCD, la Universidad Alberto Hurtado y la Fundación Violeta Parra. El material ofrece una transcripción completa de los tres últimos discos autorales de Violeta Parra: “Recordando a Chile – Una Chilena en París” (1965), “Las Últimas Composiciones” (1966) y “Canciones reencontradas en París” (1971).

“Violeta Parra. Tres discos autorales” está disponible en la tienda del Museo.


Senadora Yasna Provoste recorrió el Museo Violeta Parra

La Presidenta de la Comisión de Educación y Cultura del Senado visitó ayer las instalaciones del Museo junto a su equipo. La Senadora conoció las salas dedicadas a la obra musical, textil y pictórica de Violeta Parra en un recorrido mediado por la directora Cecilia García-Huidobro.

“Este museo es un gran espacio para hacer realidad el acceso a la cultura”, expresó en un mensaje que dejó en el libro de visitas. Al finalizar su recorrido también manifestó su interés en realizar futuras colaboraciones con el Museo.


Chalanes del Amor presentaron el recital “Zafarranchicos. Ritmos de América Latina para toda la familia”

Con más de 15 años de trayectoria —en los que han recorrido países como México, Chile, Argentina, Brasil, Francia, España, Suiza, Suecia y Alemania— los Chalanes del Amor presentaron un espectáculo con canciones originales y del repertorio popular.

En la Sala Antar del Museo Violeta Parra, los músicos ofrecieron un viaje musical por el continente, con la interpretación de ritmos como el huayno, changüí, cueca, son jarocho o la conga, abordando también algunos temas compuestos por niñas y niños de México

Sábado 12 de enero / 16:00 horas / Sala Antar
Avenida Vicuña Mackenna 37, Santiago

 

 


Museo Violeta Parra despidió 2018 con recital visual de Diego Noguera y CHECA

El compositor, productor musical, actor y director teatral Diego Noguera, ofreció un recital gratuito el sábado 29 de diciembre a las 16:00 horas, en el que presentó su último disco, compuesto “bajo la influencia” de Violeta Parra.

A partir de la música que Noguera creó para el montaje coreográfico “Violeta”, coproducción de Fundación CorpArtes y Balmaceda Arte Joven, dirigido por Elizabeth Rodríguez, el compositor comenzó una profunda investigación de la música y la vida de Violeta Parra. Así nace "Soñé que iba a dormir bien".

El hijo de Héctor Noguera presentó su espectáculo junto a la artista visual Cecilia Checa Ríos, con quien generó una experiencia auditiva y visual.

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Sobre los artistas

Diego Noguera es un compositor y productor musical nacido en Santiago de Chile. Ha compuesto música para más de 40 obras de teatro, cine y danza, trabajando con directores como Marcelo Alonso, Cristián Plana, Manuela Infante, Héctor Noguera, Jose Vidal, Alejandro Moreno y Elizabeth Rodríguez, entre otros.

En agosto de 2015 estrena su primera obra para orquesta y electrónica en el Teatro Municipal de Santiago, para una coreografía de José Vidal. Luego, con la misma compañía de danza, estrena “Matilde” en CorpArtes (2016) y “Ecosistema” en la Plaza de la Constitución (2018).

También ha actuado en cine, televisión y teatro; películas como “Turistas” (2009) y “Bonsái” (2012), series como “Sudamerican Rockers” y “Algo habrán hecho”. Este año, compuso la música y participó del concierto hablado y electrónico “Idomeneo”, junto a la actriz Paulina García y bajo la dirección de Manuela Infante.

Cecilia Checa Ríos nació en Córdoba, Argentina. Trabaja como artista visual, VJ y coordinadora de programación y producción general en NAVE, centro de creación y residencia. Desde 2014 trabaja en la investigación y creación de distintas instancias visuales y lumínicas, manipulando la espacialidad e incorporando la materialidad in situ como parte de la construcción del estímulo.

Actualmente realiza el Magíster en Artes Mediales en la Universidad de Chile y desarrolla una investigación en torno a la autonomía performática del lenguaje escenográfico y espacial.


Álvaro Hoppe repasó su obra fotográfica en el Museo Violeta Parra

El periodista fue el séptimo invitado al Ciclo Pupila de Águila, que se desarrolló el miércoles 19 de diciembre en la Sala Antar del museo ubicado en Vicuña Mackenna 37.

En su primer año de realización, el Ciclo Pupila de Águila, que releva el trabajo fotográfico en torno a la identidad chilena, se consolidó como una plataforma única en que los artistas de la imagen abordan su trabajo en un encuentro gratuito con el público.

La última sesión de 2018 tuvo como protagonista al fotógrafo, documentalista, periodista y docente Álvaro Hoppe, figura clave en la labor de retratar a la sociedad chilena en la década de los 80. Así, se sumó a Kena Lorenzini, Luis Navarro, Jorge Brantmayer, Marcelo Montealegre , Francisco Bermejo y Zaida González, autores que ya participaron de este encuentro.

Hoppe (1956), quien además es uno de los protagonistas del documental “La Ciudad de los Fotógrafos”, que retrata el rol de la Asociación de Fotógrafos Independientes en la dictadura, llegó al museo a revelar detalles de su obra fotográfica, que ha expuesto en Argentina, Ecuador, Colombia, Estados Unidos, Italia, España, Suecia, Marruecos, Alemania y Chile.

“De lo primero que me gustaría hablar en esta oportunidad es de mi relación con Violeta Parra. Recuerdo que cuando era chico mi madre me llevaba a la Feria de Artes Plásticas del Parque Forestal, ahí la vi por primera vez y me marcó para siempre”, recordó el alabado autor, quien ha recibido los premios Ansel Adams (2003), Altazor (2004) y Fotografía de Humor del semanario The Clinic (2005).

El fotógrafo, quien desarrolla el género del reportaje concentrándose principalmente en el medio urbano, también adelantó que “hablaré de mi paso por la AFI, la Asociación de Fotógrafos Independientes, que fue una verdadera escuela para mí. También me gustaría poder hablar de estética y ética: del paso de la fotografía análoga a la digital y de cómo ahora vivimos en una vorágine de imágenes”, dijo.

Sobre el autor

Álvaro Hoppe nació en Santiago el 7 de julio de 1956. Realizó estudios en la Escuela de Foto Arte, siguió la cátedra de fotoperiodismo en la Escuela de Periodismo de la Pontificia Universidad Católica, se integró al taller de Fotografía Periodística Latinoamericana en la ciudad de La Plata, Argentina, y asistió también al Taller de Color impartido por Eugenio Dittborn.

Desde 1984 se ha desempeñado como colaborador de instituciones como el Arzobispado de Santiago, y de revistas como Mensaje, APSI y del diario electrónico El Mostrador. Entre 1989 y 1993 fue editor fotográfico de la revista Página Abierta. Actualmente ejerce la docencia en diversos institutos y universidades.

Miércoles 19 de diciembre / 16:00 horas / Sala Antar
Avenida Vicuña Mackenna 37, metro Baquedano
Entrada liberada


Documental con archivos inéditos de Rapa Nui se presentó en el Museo Violeta Parra

“Tierra sola”, dirigido por Tiziana Panizza, se exhibió el 25 de noviembre a las 16:00 horas, en el marco de las celebraciones del Mes del Cine Chileno.

¿Dónde iría un fugitivo en la isla más remota del planeta? Esta es la pregunta que se hace la realizadora chilena Tiziana Panizza en “Tierra sola”, documental producido por Macarena Fernández y Soledad Silva, que registra la vida de los presos y gendarmes de la cárcel de Rapa Nui, narrando aspectos desconocidos de la historia de su pueblo.

La cinta se exhibió este 25 de noviembre a las 16:00 horas en la Sala Antar del museo, en el marco del Ciclo Chiledoc y de las celebraciones del Mes del Cine Chileno, que se festeja durante noviembre.

“´Tierra sola´ es una observación de la cárcel de Rapa Nui y, al mismo tiempo, una revisión de su pasado como un lugar que fue una especie de cárcel para sus habitantes. Descubrimos que la isla había sido arrendada a una hacienda ovejera inglesa y que sus habitantes fueron relegados en su propio pueblo, sin permiso para circular por su territorio y sin los derechos fundamentales de cualquier ciudadano chileno”, señala su directora.

“Tierra sola” también narra la historia de los abuelos de Rapa Nui que sobrevivieron tras fugarse de la isla en frágiles embarcaciones, buscando mejores condiciones de vida. Ellos cuentan cómo fue su fuga y cómo sobrevivieron más de 50 días en alta mar; testimonios que para la realizadora son el corazón de la película.

El documental tuvo su estreno mundial en el prestigioso festival suizo Visions du Réel en 2017 y llegó al Museo Violeta Parra con varios premios, como el primer lugar en la Competencia Chilena en el VI Festival Internacional de Cine de Antofagasta, Mejor Largometraje Chileno en FICVALDIVIA24, el Premio Especial de la Prensa en FECICH10, participaciones en la séptima versión del festival Márgenes Cine: Premios Numax, mención especial del jurado en el festival Márgenes Cine, España y Festival Internacional de Cine Documental “Encuentros del Otro Cine” EDOC 2018.

Documental “Tierra sola”, dirigido por Tiziana Panizza (Ciclo CHILEDOC)
Domingo 25 de noviembre / 16:00 horas / Sala Antar
Entrada liberada


Museo Violeta Parra reunió a más de 100 jóvenes artistas en el primer encuentro musical “Me gustan los estudiantes"

Seis establecimientos educacionales, de las regiones Metropolitana y de Valparaíso, se presentaron en recitales gratuitos en el principal escenario del museo.

“Me gustan los estudiantes, porque son la levadura, del pan que saldrá del horno, con toda su sabrosura”. La frase es de la canción “Me gustan los estudiantes”, de Violeta Parra, y demuestra la admiración que la autora tenía por las nuevas generaciones y toda la energía de la juventud.

Inspirados en este pensamiento, y con el objetivo de apoyar y reconocer el desarrollo musical en los establecimientos de la educación pública, el Museo Violeta Parra realizó el Primer Encuentro “Me gustan los estudiantes”.

Por tres días, el museo albergó el talento joven de seis agrupaciones que fueron seleccionadas para presentarse en la Sala Antar, donde cada semana cientos de personas aplauden a artistas nacionales y extranjeros. De esta manera, 120 jóvenes artistas pasaron por el principal escenario del museo.

En agosto pasado, el museo lanzó la convocatoria para agrupaciones conformadas por estudiantes de cualquier establecimiento público de Chile. El jurado, compuesto por Cecilia García-Huidobro, Directora del Museo Violeta Parra; Esteban Torres, Jefe de Educación, Mediación y Audiencias; y Pía Figueroa, representante de la Dirección de Asuntos Culturales del Ministerio de Relaciones Exteriores, eligió a los seis seleccionados. Cada conjunto recibió un galvano y una guitarra como reconocimiento por su trabajo.

Los participantes

El encuentro comenzó el martes 20 de noviembre al mediodía con la presentación de la Banda Estación, agrupación apadrinada por Los Jaivas, compuesta por estudiantes y ex escolares de Estación Central. El mismo día, se presentó el Coro Femenino del Liceo Rosa Ester Alessandri Rodríguez, agrupación creada en 1996 y dirigida por la profesora Patricia Bustamante Reynaud.

El miércoles 21 de noviembre fue el turno del Coro del Liceo 1 Javiera Carrera, agrupación conformada por niñas de todos los niveles del liceo de la comuna de Santiago. Ese día también se presentó el Conjunto Folclórico del Instituto Nacional, agrupación compuesta por estudiantes y profesores, en extensión con otros liceos de la comuna de Santiago.

Finalmente, el jueves 22 de noviembre se presentó el Ensamble Latinoamericano Víctor Jara del Colegio Sol de Illimani, dirigido por los profesores Paulo Albornoz y Patricio García. El encuentro culminó con la visita del Coro del Liceo Bicentenario de Valparaíso.


Compañía de títeres con cuatro décadas de trayectoria presentó "Historias para imaginar" en el Museo Violeta Parra

La compañía Liberarte presentó el montaje el domingo 18 de noviembre, ante un  público familiar que repletó la Sala Antar del museo.

Con el compromiso de ofrecer una programación diversa, el Museo Violeta Parra sigue sumando funciones a su Ciclo de Teatro de Títeres. Desde agosto, una vez al mes, el escenario de la Sala Antar del recinto cultural se convierte en una importante vitrina para las artes escénicas, disciplina en la que la creadora también incursionó. En 1943 se unió a una compañía de teatro que realizaba giras por todo el país bajo el nombre de Violeta de Mayo.

“Las marionetas y títeres están relacionadas con la artesanía y con la valoración del trabajo manual, desde recursos muy simples, lo que está muy en consonancia con el espíritu de Violeta”, agregó Cecilia García-Huidobro, Directora del museo.

En este contexto, el domingo 18 de noviembre se presentó la obra “Historias para imaginar”, de la compañía Liberarte, fundada en 1978 por Sergio Liberona Díaz, quien realiza giras por todo Chile junto a toda su familia.

"En esta época en que los niños están tan invadidos con estímulos en los celulares y pantallas, esta obra es una pequeña pausa para ellos. Como todo lo que hacemos, este montaje también es educativo: hablamos en contra del bullying, hablamos de la relación de padres e hijos, hablamos del consumismo y de que hay que disfrutar de las cosas simples de la vida", explicó Sergio Liberona.

El espectáculo que presentaron une dos mágicas disciplinas del arte escénico: El teatro de pantomima clásica y el teatro de muñecos (marionetas, muppets y títeres de guante).

“La primera parte muestra seis rutinas de pantomima clásica, al estilo del gran maestro Marcel Marceau, con gran participación del público en cada una de ellas. ‘El globo mágico’, Enlazando en el corral´, ‘La mosca´, ´El cazador”´, ´El cirujano´, ´El director de orquesta´ y finalmente ´el Titiritero´”, explicaron desde la compañía.

Esta última rutina cuenta la historia de un hombre titiritero que construye un títere frente al público. Al terminar su muñeco sueña con darle vida y, antes de quedarse dormido, le entrega mágicamente su corazón. Luego su sueño se convierte en realidad y vemos como el pequeño títere cobra vida, despierta al titiritero y continúa con el espectáculo presentando uno a uno a sus más de 18 artistas muñecos.

Teatro de Títeres: "Historias para imaginar"
Domingo 18 de noviembre / 12:00 horas / Sala Antar
Avenida Vicuña Mackenna 37, Santiago


Cecilia Echenique repasó sus éxitos en el Museo Violeta Parra

La artista, quien celebra 30 años de trayectoria el 2018, ofreció un recital gratuito en la Sala Antar del museo.

A sólo meses de haber lanzado su nuevo disco “A dúo”, en el que realiza colaboraciones con artistas como Gepe, Nano Stern, Joe Vasconcellos o Inti Illimani Histórico, Cecilia Echenique llegó a la Sala Antar de museo a recordar su repertorio más emblemático.

Cecilia Echenique e Isabel Parra en nuestra Sala La Jardinera

La jornada musical también incluyó versiones de clásicos latinoamericanos y  una canción de Violeta Parra, que la  cantautora interpretó en compañía del guitarrista Jorge Díaz.

La presentación en el museo fue, según la misma artista, un hito dentro de su agenda. “En Santiago canto poco, así que tener la oportunidad de encontrarme con las personas, poder dialogar, conversar y cantar en un escenario más íntimo, para mí es una linda experiencia y espero que todos sientan lo mismo”, dijo.

Con 14 discos editados como solista, Cecilia Echenique se ha consolidado como una de las intérpretes chilenas más versátiles en repertorio. Entre los galardones que ha obtenido destacan el Premio Altazor (2002) por “Secreta Intimidad”, producción nominada al Grammy Latino, y la condecoración con La Orden de Río Branco, en Brasil, por su aporte a la difusión de la cultura brasileña.

Sobre su presentación en la Casa de Violeta, Echenique explicó que “cantar en el Museo Violeta Parra es, sin duda, un tremendo honor. Ella es la madre de la música chilena”.

Cecilia Echenique en vivo
Sábado 17 de noviembre / 16:00 horas / Sala Antar
Avenida Vicuña Mackenna 37
Entrada liberada