Museo Violeta Parra despidió 2018 con recital visual de Diego Noguera y CHECA

El compositor, productor musical, actor y director teatral Diego Noguera, ofreció un recital gratuito el sábado 29 de diciembre a las 16:00 horas, en el que presentó su último disco, compuesto “bajo la influencia” de Violeta Parra.

A partir de la música que Noguera creó para el montaje coreográfico “Violeta”, coproducción de Fundación CorpArtes y Balmaceda Arte Joven, dirigido por Elizabeth Rodríguez, el compositor comenzó una profunda investigación de la música y la vida de Violeta Parra. Así nace "Soñé que iba a dormir bien".

El hijo de Héctor Noguera presentó su espectáculo junto a la artista visual Cecilia Checa Ríos, con quien generó una experiencia auditiva y visual.

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Sobre los artistas

Diego Noguera es un compositor y productor musical nacido en Santiago de Chile. Ha compuesto música para más de 40 obras de teatro, cine y danza, trabajando con directores como Marcelo Alonso, Cristián Plana, Manuela Infante, Héctor Noguera, Jose Vidal, Alejandro Moreno y Elizabeth Rodríguez, entre otros.

En agosto de 2015 estrena su primera obra para orquesta y electrónica en el Teatro Municipal de Santiago, para una coreografía de José Vidal. Luego, con la misma compañía de danza, estrena “Matilde” en CorpArtes (2016) y “Ecosistema” en la Plaza de la Constitución (2018).

También ha actuado en cine, televisión y teatro; películas como “Turistas” (2009) y “Bonsái” (2012), series como “Sudamerican Rockers” y “Algo habrán hecho”. Este año, compuso la música y participó del concierto hablado y electrónico “Idomeneo”, junto a la actriz Paulina García y bajo la dirección de Manuela Infante.

Cecilia Checa Ríos nació en Córdoba, Argentina. Trabaja como artista visual, VJ y coordinadora de programación y producción general en NAVE, centro de creación y residencia. Desde 2014 trabaja en la investigación y creación de distintas instancias visuales y lumínicas, manipulando la espacialidad e incorporando la materialidad in situ como parte de la construcción del estímulo.

Actualmente realiza el Magíster en Artes Mediales en la Universidad de Chile y desarrolla una investigación en torno a la autonomía performática del lenguaje escenográfico y espacial.


Álvaro Hoppe repasó su obra fotográfica en el Museo Violeta Parra

El periodista fue el séptimo invitado al Ciclo Pupila de Águila, que se desarrolló el miércoles 19 de diciembre en la Sala Antar del museo ubicado en Vicuña Mackenna 37.

En su primer año de realización, el Ciclo Pupila de Águila, que releva el trabajo fotográfico en torno a la identidad chilena, se consolidó como una plataforma única en que los artistas de la imagen abordan su trabajo en un encuentro gratuito con el público.

La última sesión de 2018 tuvo como protagonista al fotógrafo, documentalista, periodista y docente Álvaro Hoppe, figura clave en la labor de retratar a la sociedad chilena en la década de los 80. Así, se sumó a Kena Lorenzini, Luis Navarro, Jorge Brantmayer, Marcelo Montealegre , Francisco Bermejo y Zaida González, autores que ya participaron de este encuentro.

Hoppe (1956), quien además es uno de los protagonistas del documental “La Ciudad de los Fotógrafos”, que retrata el rol de la Asociación de Fotógrafos Independientes en la dictadura, llegó al museo a revelar detalles de su obra fotográfica, que ha expuesto en Argentina, Ecuador, Colombia, Estados Unidos, Italia, España, Suecia, Marruecos, Alemania y Chile.

“De lo primero que me gustaría hablar en esta oportunidad es de mi relación con Violeta Parra. Recuerdo que cuando era chico mi madre me llevaba a la Feria de Artes Plásticas del Parque Forestal, ahí la vi por primera vez y me marcó para siempre”, recordó el alabado autor, quien ha recibido los premios Ansel Adams (2003), Altazor (2004) y Fotografía de Humor del semanario The Clinic (2005).

El fotógrafo, quien desarrolla el género del reportaje concentrándose principalmente en el medio urbano, también adelantó que “hablaré de mi paso por la AFI, la Asociación de Fotógrafos Independientes, que fue una verdadera escuela para mí. También me gustaría poder hablar de estética y ética: del paso de la fotografía análoga a la digital y de cómo ahora vivimos en una vorágine de imágenes”, dijo.

Sobre el autor

Álvaro Hoppe nació en Santiago el 7 de julio de 1956. Realizó estudios en la Escuela de Foto Arte, siguió la cátedra de fotoperiodismo en la Escuela de Periodismo de la Pontificia Universidad Católica, se integró al taller de Fotografía Periodística Latinoamericana en la ciudad de La Plata, Argentina, y asistió también al Taller de Color impartido por Eugenio Dittborn.

Desde 1984 se ha desempeñado como colaborador de instituciones como el Arzobispado de Santiago, y de revistas como Mensaje, APSI y del diario electrónico El Mostrador. Entre 1989 y 1993 fue editor fotográfico de la revista Página Abierta. Actualmente ejerce la docencia en diversos institutos y universidades.

Miércoles 19 de diciembre / 16:00 horas / Sala Antar
Avenida Vicuña Mackenna 37, metro Baquedano
Entrada liberada


Documental con archivos inéditos de Rapa Nui se presentó en el Museo Violeta Parra

“Tierra sola”, dirigido por Tiziana Panizza, se exhibió el 25 de noviembre a las 16:00 horas, en el marco de las celebraciones del Mes del Cine Chileno.

¿Dónde iría un fugitivo en la isla más remota del planeta? Esta es la pregunta que se hace la realizadora chilena Tiziana Panizza en “Tierra sola”, documental producido por Macarena Fernández y Soledad Silva, que registra la vida de los presos y gendarmes de la cárcel de Rapa Nui, narrando aspectos desconocidos de la historia de su pueblo.

La cinta se exhibió este 25 de noviembre a las 16:00 horas en la Sala Antar del museo, en el marco del Ciclo Chiledoc y de las celebraciones del Mes del Cine Chileno, que se festeja durante noviembre.

“´Tierra sola´ es una observación de la cárcel de Rapa Nui y, al mismo tiempo, una revisión de su pasado como un lugar que fue una especie de cárcel para sus habitantes. Descubrimos que la isla había sido arrendada a una hacienda ovejera inglesa y que sus habitantes fueron relegados en su propio pueblo, sin permiso para circular por su territorio y sin los derechos fundamentales de cualquier ciudadano chileno”, señala su directora.

“Tierra sola” también narra la historia de los abuelos de Rapa Nui que sobrevivieron tras fugarse de la isla en frágiles embarcaciones, buscando mejores condiciones de vida. Ellos cuentan cómo fue su fuga y cómo sobrevivieron más de 50 días en alta mar; testimonios que para la realizadora son el corazón de la película.

El documental tuvo su estreno mundial en el prestigioso festival suizo Visions du Réel en 2017 y llegó al Museo Violeta Parra con varios premios, como el primer lugar en la Competencia Chilena en el VI Festival Internacional de Cine de Antofagasta, Mejor Largometraje Chileno en FICVALDIVIA24, el Premio Especial de la Prensa en FECICH10, participaciones en la séptima versión del festival Márgenes Cine: Premios Numax, mención especial del jurado en el festival Márgenes Cine, España y Festival Internacional de Cine Documental “Encuentros del Otro Cine” EDOC 2018.

Documental “Tierra sola”, dirigido por Tiziana Panizza (Ciclo CHILEDOC)
Domingo 25 de noviembre / 16:00 horas / Sala Antar
Entrada liberada


Museo Violeta Parra reunió a más de 100 jóvenes artistas en el primer encuentro musical “Me gustan los estudiantes"

Seis establecimientos educacionales, de las regiones Metropolitana y de Valparaíso, se presentaron en recitales gratuitos en el principal escenario del museo.

“Me gustan los estudiantes, porque son la levadura, del pan que saldrá del horno, con toda su sabrosura”. La frase es de la canción “Me gustan los estudiantes”, de Violeta Parra, y demuestra la admiración que la autora tenía por las nuevas generaciones y toda la energía de la juventud.

Inspirados en este pensamiento, y con el objetivo de apoyar y reconocer el desarrollo musical en los establecimientos de la educación pública, el Museo Violeta Parra realizó el Primer Encuentro “Me gustan los estudiantes”.

Por tres días, el museo albergó el talento joven de seis agrupaciones que fueron seleccionadas para presentarse en la Sala Antar, donde cada semana cientos de personas aplauden a artistas nacionales y extranjeros. De esta manera, 120 jóvenes artistas pasaron por el principal escenario del museo.

En agosto pasado, el museo lanzó la convocatoria para agrupaciones conformadas por estudiantes de cualquier establecimiento público de Chile. El jurado, compuesto por Cecilia García-Huidobro, Directora del Museo Violeta Parra; Esteban Torres, Jefe de Educación, Mediación y Audiencias; y Pía Figueroa, representante de la Dirección de Asuntos Culturales del Ministerio de Relaciones Exteriores, eligió a los seis seleccionados. Cada conjunto recibió un galvano y una guitarra como reconocimiento por su trabajo.

Los participantes

El encuentro comenzó el martes 20 de noviembre al mediodía con la presentación de la Banda Estación, agrupación apadrinada por Los Jaivas, compuesta por estudiantes y ex escolares de Estación Central. El mismo día, se presentó el Coro Femenino del Liceo Rosa Ester Alessandri Rodríguez, agrupación creada en 1996 y dirigida por la profesora Patricia Bustamante Reynaud.

El miércoles 21 de noviembre fue el turno del Coro del Liceo 1 Javiera Carrera, agrupación conformada por niñas de todos los niveles del liceo de la comuna de Santiago. Ese día también se presentó el Conjunto Folclórico del Instituto Nacional, agrupación compuesta por estudiantes y profesores, en extensión con otros liceos de la comuna de Santiago.

Finalmente, el jueves 22 de noviembre se presentó el Ensamble Latinoamericano Víctor Jara del Colegio Sol de Illimani, dirigido por los profesores Paulo Albornoz y Patricio García. El encuentro culminó con la visita del Coro del Liceo Bicentenario de Valparaíso.


Compañía de títeres con cuatro décadas de trayectoria presentó "Historias para imaginar" en el Museo Violeta Parra

La compañía Liberarte presentó el montaje el domingo 18 de noviembre, ante un  público familiar que repletó la Sala Antar del museo.

Con el compromiso de ofrecer una programación diversa, el Museo Violeta Parra sigue sumando funciones a su Ciclo de Teatro de Títeres. Desde agosto, una vez al mes, el escenario de la Sala Antar del recinto cultural se convierte en una importante vitrina para las artes escénicas, disciplina en la que la creadora también incursionó. En 1943 se unió a una compañía de teatro que realizaba giras por todo el país bajo el nombre de Violeta de Mayo.

“Las marionetas y títeres están relacionadas con la artesanía y con la valoración del trabajo manual, desde recursos muy simples, lo que está muy en consonancia con el espíritu de Violeta”, agregó Cecilia García-Huidobro, Directora del museo.

En este contexto, el domingo 18 de noviembre se presentó la obra “Historias para imaginar”, de la compañía Liberarte, fundada en 1978 por Sergio Liberona Díaz, quien realiza giras por todo Chile junto a toda su familia.

"En esta época en que los niños están tan invadidos con estímulos en los celulares y pantallas, esta obra es una pequeña pausa para ellos. Como todo lo que hacemos, este montaje también es educativo: hablamos en contra del bullying, hablamos de la relación de padres e hijos, hablamos del consumismo y de que hay que disfrutar de las cosas simples de la vida", explicó Sergio Liberona.

El espectáculo que presentaron une dos mágicas disciplinas del arte escénico: El teatro de pantomima clásica y el teatro de muñecos (marionetas, muppets y títeres de guante).

“La primera parte muestra seis rutinas de pantomima clásica, al estilo del gran maestro Marcel Marceau, con gran participación del público en cada una de ellas. ‘El globo mágico’, Enlazando en el corral´, ‘La mosca´, ´El cazador”´, ´El cirujano´, ´El director de orquesta´ y finalmente ´el Titiritero´”, explicaron desde la compañía.

Esta última rutina cuenta la historia de un hombre titiritero que construye un títere frente al público. Al terminar su muñeco sueña con darle vida y, antes de quedarse dormido, le entrega mágicamente su corazón. Luego su sueño se convierte en realidad y vemos como el pequeño títere cobra vida, despierta al titiritero y continúa con el espectáculo presentando uno a uno a sus más de 18 artistas muñecos.

Teatro de Títeres: "Historias para imaginar"
Domingo 18 de noviembre / 12:00 horas / Sala Antar
Avenida Vicuña Mackenna 37, Santiago


Cecilia Echenique repasó sus éxitos en el Museo Violeta Parra

La artista, quien celebra 30 años de trayectoria el 2018, ofreció un recital gratuito en la Sala Antar del museo.

A sólo meses de haber lanzado su nuevo disco “A dúo”, en el que realiza colaboraciones con artistas como Gepe, Nano Stern, Joe Vasconcellos o Inti Illimani Histórico, Cecilia Echenique llegó a la Sala Antar de museo a recordar su repertorio más emblemático.

Cecilia Echenique e Isabel Parra en nuestra Sala La Jardinera

La jornada musical también incluyó versiones de clásicos latinoamericanos y  una canción de Violeta Parra, que la  cantautora interpretó en compañía del guitarrista Jorge Díaz.

La presentación en el museo fue, según la misma artista, un hito dentro de su agenda. “En Santiago canto poco, así que tener la oportunidad de encontrarme con las personas, poder dialogar, conversar y cantar en un escenario más íntimo, para mí es una linda experiencia y espero que todos sientan lo mismo”, dijo.

Con 14 discos editados como solista, Cecilia Echenique se ha consolidado como una de las intérpretes chilenas más versátiles en repertorio. Entre los galardones que ha obtenido destacan el Premio Altazor (2002) por “Secreta Intimidad”, producción nominada al Grammy Latino, y la condecoración con La Orden de Río Branco, en Brasil, por su aporte a la difusión de la cultura brasileña.

Sobre su presentación en la Casa de Violeta, Echenique explicó que “cantar en el Museo Violeta Parra es, sin duda, un tremendo honor. Ella es la madre de la música chilena”.

Cecilia Echenique en vivo
Sábado 17 de noviembre / 16:00 horas / Sala Antar
Avenida Vicuña Mackenna 37
Entrada liberada 


Taller de teatro de títeres del Museo Violeta Parra finalizó con exitosa presentación

El domingo 28 de octubre se presentó la obra “Un sueño Violeta", resultado final del taller que impartió el Tesoro Humano Vivo Sergio “Tito” Guzmán y su hija Elizabeth. La actividad fue organizada por el museo junto al Área de Patrimonio Cultural del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Tres meses duró el Taller de Teatro de Títeres que impartió el Tesoro Humano Vivo Sergio “Tito” Guzmán y su hija Elizabeth en el Museo Violeta Parra. La actividad, organizada en conjunto con el Área de Patrimonio Cultural del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, se desarrolló en 10 sesiones que comenzaron el domingo 12 de agosto y que finalizaron este 28 de octubre con una presentación en la Sala Antar del Museo Violeta Parra.

“Es muy importante este taller, debido a que rescata una tradición artesana de muy antigua data. La expresión artística a través de títeres tiene una raigambre popular que, en el museo, queremos relevar”, explicó Cecilia García-Huidobro, Directora del Museo Violeta Parra.

De esta manera, Sergio “Tito” Guzmán y  su hija Eli Guzmán trabajaron con las y los participantes acompañándolos y guiándolos en el proceso de creación y comprensión del arte de títeres tradicional, con el objetivo de crear una pieza teatral.

Las y los integrantes del taller confeccionaron cada personaje de manera artesanal y crearon colectivamente un guión para toda la familia, que narra pasajes de la historia de Violeta Parra. Así nació “Un sueño Violeta”, el montaje que mostraron en la Sala Antar del museo.

Junto con estrenar su creación, las y los participantes recibieron un certificado de participación de esta actividad, que el museo organizó en conjunto el Museo Violeta Parra y el Área de Patrimonio Cultural del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.


Biografía animada sobre Violeta Parra se presentó en ciclo de cortometrajes

La premiada cinta “Cantar con sentido” fue parte de la cuarta fecha del ciclo audiovisual que el Museo Violeta Parra presenta junto al Festival Internacional CINELEBU. También se exhibieron “La Mala Pesca” y “Könun Leufú”.

El ciclo de cortometrajes documentales nacionales, que el Museo Violeta Parra organiza en conjunto con el Festival Internacional CINELEBU, sumó su cuarta fecha. Convirtiendo a la Sala Antar del recinto cultural ubicado en Vicuña Mackenna 37, a pasos del metro Baquedano, en una destacada plataforma para realizadores y realizadoras de todo Chile.

En la nueva fecha de este ciclo, que se desarrolló el domingo 12 de agosto a las 16:00 horas, se exhibieron de manera gratuita películas de Valparaíso, Puerto Montt y San Carlos.

Desde la ciudad puerto llegó “La Mala Pesca”, de la directora Alison Díaz Núñez. La cinta aborda el malestar del sector artesanal de la pesca producto de la Ley de Pesca en Chile, desde un punto de vista crítico por parte de los pescadores de las Caletas El Membrillo y Portales de Valparaíso.

“Könun Leufú, Entrada al Río”, de Marco Dumenez, también fue parte de la exhibición. Desde Puerto Montt, este cortometraje cuenta las experiencias de Tomás Binimelis, un joven de la gran ciudad, que se radica en el sur de Chile para vivir del Kayak.

Para cerrar la jornada se presentó “Cantar con sentido, una biografía de Violeta Parra”. La premiada película animada en stop motion, dirigida por Leonardo Beltrán, llegó desde San Carlos a mostrar en la pantalla "la historia de Violeta Parra, la mujer que rescató el folclore de un país que olvida", según dice la sinopsis.

La entrada para la exhibición de los tres cortometrajes fue liberada. La actividad se realizó en la Sala Antar del museo ubicado en Avenida Vicuña Mackenna 37, metro Baquedano.

Programación de CINE LEBU en Museo Violeta Parra
Domingo 12 de agosto / 16:00 horas / Sala Antar

La Mala Pesca
Directora: Alison Díaz Núñez
Duración: 26 minutos
Ciudad: Valparaíso

Könun Leufú, Entrada al Río
Director: Marco Dumenez
Duración: 10 minutos
Ciudad: Puerto Montt

Cantar con sentido, una biografía de Violeta Parra
Director: Leonardo Beltrán
Duración: 23 minutos
Ciudad: San Carlos


Charla abordó los primeros años de vida de Violeta Parra

“Violeta viajera” fue el nombre de la presentación que realizó Milena Rojas Cereceda, Jefa de Colección y Patrimonio del Museo Violeta Parra. La actividad gratuita se llevó a cabo el miércoles 25 de julio a las 12:00 horas.

Violeta Parra es una de las artistas más internacionales que tiene Chile. Su música es aplaudida en el mundo entero y su obra visual ha recorrido distintos rincones del planeta. ¿Cómo comenzó su camino artístico? Milena Rojas Cereceda, Jefa de Colección y Patrimonio del Museo Violeta Parra, ofreció una charla gratuita el miércoles 25 de julio al mediodía para abordar esta temática.

“La exposición del trabajo visual de Violeta Parra en el Pabellón de Marsan del Museo de Artes Decorativas del Palacio del Louvre en 1964 es, sin duda, su muestra internacional más conocida. Sin embargo, el recorrido de sus obras es mucho más extenso”, explicó Rojas.

A través de las "Décimas autobiográficas", de Violeta Parra, Rojas recreó los primeros años de vida de la artista.


Museo Violeta Parra lanzó nuevos programas educativos en la Semana de la Educación Artística

Las actividades pedagógicas fueron el resultado de un trabajo colaborativo con docentes de diversas zonas de Chile. El museo cuenta con 14 programas educativos, diseñados para cada uno de los segmentos de la educación formal.

Bajo el lema “La expresión de la diferencia”, entre el 14 y el 18 de mayo, se celebró en todo Chile la VI versión de la Semana de la Educación Artística. La iniciativa buscaba que mediante las experiencias artísticas, cada niño/a, joven y docente, se conectara con su propia identidad y diversidad.

El Museo Violeta Parra también fue parte de esta instancia impulsada por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura. El área educativa ofreció cuatro talleres gratuitos y lanzó nuevos programas educativos que se impartirán durante todo el año.

“Al igual que el año pasado, en el contexto de la Semana de la Educación Artística, como un evento relevante propiciado por UNESCO a nivel mundial, damos a conocer a la comunidad nuestras cuatro nuevas propuestas para vincularnos con la educación formal a través del arte, dando a conocer el legado de Violeta Parra, que es nuestro objetivo como museo”, explicó Esteban Torres, Jefe de Educación, Mediación y Audiencias de la institución.

La incorporación de las nuevas actividades pedagógicas es fruto de un trabajo colaborativo desarrollado junto a docentes del país en jornadas denominadas Desarrollos Pedagógicos Participativos, que el museo realizó en febrero de este año.

"Con esto, nos enorgullecemos de contar en la actualidad con 14 programas diferentes y específicos, siendo el único museo del país en disponer de propuestas diseñadas colaborativamente para cada uno de los segmentos de la educación formal", finaliza Esteban Torres.

Los nuevos programas

El primero de los nuevos programas es “El día de tu cumpleaños”, que está destinado al primer ciclo básico. Junto con visitar el museo, los y las participantes experimentarán la organización de una fiesta de cumpleaños, basándose en los elementos y personajes descritos por Violeta Parra en su canción “El día de tu cumpleaños”.

Para la educación inicial, se creó el programa “Me fui por un senderito”,  apoyado por Fundación Integra. Las y los participantes crearán un collage colectivo que represente uno de los conceptos trabajados en sala. Se utilizarán materiales diversos que inviten a la exploración sensorial de texturas, formas y tamaños.

Para la educación diferencial, la institución presenta “Fiesta en casa de Violeta”, donde las y los participantes organizarán una “chingana”, tradición festiva que representarán performativamente mediante disfraces y ornamentos característicos. El proceso y el resultado resultado final serán registrados en fotografía y/o video.

Jóvenes y adultos también están considerados en las nuevas propuestas. “Volver a los 17” es el nombre del programa en que las y los participantes crearán una obra de arte colectiva con técnica mixta que aborde alguna preocupación social expresada por Violeta Parra, y que consideren vigente en su entorno, priorizando el uso de material reutilizado, enfatizando el desarrollo de la creatividad.

Todas las actividades del Museo Violeta Parra son gratuitas.